Fania KOLAITI

artysta | artist
Grecja | Greece

Badanie dotyczące ceramicznych elementów architektonicznych jako nowych obiektów w zrównoważonym projektowaniu i odbudowie ekosystemu | A study on ceramic architectural components as emerging objects in sustainable design and ecosystem restoration

 

BIO

[PL] Fania Kolaiti. Jestem artystą interdyscyplinarnym. Obecnie pracuję z gliną i projektuję przedmioty użytkowe, nowatorskie i artystyczne. Posiadam doświadczenie w wypalaniu ceramiki eksperymentalnej i interesuje mnie łączenie tradycji z futurystyczną ideą projektowania ceramiki. Obecnie zgłębiam obszary sztuki cyfrowej i zastosowań w druku 3D. Moja twórczość ujęta jest w estetykę akceleracjonizmu z treścią nawiązującą do futurystycznego projektowania krytycznego, które komentuje istnienie w czasach dystopijnych. Tworzę obiekty hybrydowe, które cechuje płynność pomiędzy wartościami artystycznymi i użytkowymi. Inspirację czerpię z przyszłych scenariuszy posthumanizmu, bioetyki, form organicznych, antyciał i państwa poza kapitalizmem. Mam trzyletnie doświadczenie zawodowe jako pedagog sztuki w greckich szkołach publicznych. Mam doświadczenie w pracy jako scenograf i projektant kostiumów przy produkcji filmowej.

Obecnie jestem studentem studiów magisterskich w Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu. 
(2019-2020) Studiowałam projektowanie ceramiki i ceramikę w Szkole Ceramiki i Ceramiki w Nikaia w Grecji.
(2019-2020) Uzyskałem certyfikat Art Therapy po rocznych kursach specjalizacyjnych na Uniwersytecie Aegean w Grecji.
(2019) Studiowałem scenografię i kostiumy na Uniwersytecie Kapodistrian w Atenach w Grecji.
(2008-2014) Studiowałam Sztuki Piękne (licencjat) ze specjalizacją Grafika i Rzeźba w Szkole Sztuk Pięknych Uniwersytetu Ioannina w Grecji.
Uczestniczyłam w wielu wystawach zbiorowych, targach i festiwalach sztuki w Atenach, Berlinie oraz Paryżu i Wrocławiu.

[ENG] I am interdisciplinary artist. I currently work with clay and I design functional, emerging and artistic objects. I have experience in experimental ceramic firings and I am interested in merging the traditional with the futuristic idea of ceramic design. Currently, I am exploring the areas of digital art and 3D printed applications. My work is framed by accelerationist aesthetics with a content referring to futuristic critical design that comments the existence during dystopian times. I create hybrid objects which are characterized by fluidity between artistic and functional values. My inspiration lays in futural scenarios of posthumanism, bioethics, organic forms, anti-bodies and the state beyond capitalism. I have a three-year professional experience as an art educator in Greek public schools. I have experience of working as a scenographer and costume designer in movie production.

Currently I am a student of MFA in Visual Arts at the Eugeniusz Geppert Academy of Art and Design in Wroclaw, Poland. 
(2019-2020) I studied Ceramic Design and Pottery, School of Ceramics and Pottery at Nikaia, Greece.(2019-2020) I have a certificate in Art Therapy after one year of specialization courses in University of Aegean, Greece.
(2019) I studied Scenography and Costumes at Kapodistrian University of Athens, Greece.
(2008-2014) I studied Fine Arts (BA) with specialization in Printmaking and Sculpture at School of Fine Arts, University of Ioannina, Greece.
I have participated in multiple group exhibitions, art fairs and festivals in Athens, Berlin and Paris and Wroclaw.

Abstrakt

[PL] W niniejszym artykule opisano obecność druku 3d w produkcji ceramicznych elementów architektonicznych, w tym cegieł i płytek ceramicznych, z naciskiem na zrównoważony rozwój w budownictwie. Nowoczesne technologie związane z drukowaniem 3d z wykorzystaniem kilku materiałów zaczęły być wykorzystywane w prototypowaniu, procesie wytwarzania i metodach wytwarzania w bardziej zaawansowanych terminach warunkach. Zważywszy, że Ziemia znajduje się już w alarmującym stanie prawie końca swoich zasobów, w procesie projektowania należy wziąć pod uwagę zrównoważony rozwój i poszanowanie środowiska. Już teraz lepiej jest skoncentrować się na zrównoważonym rozwoju, minimalizując ślad węglowy, masowe odpady produkcyjne i bardziej ekologiczne rozwiązania, poprawiające wydajność konstrukcji i funkcjonalność. Ceramika drukowana w 3D zawiera dwie pozytywne wartości, innowacyjny proces drukowania 3d i tradycyjny materiał ceramiczny, który historycznie oznacza, że ​​ludzie używali błota, wody i ognia, aby rozpocząć budowę. Podczas realizacji tego projektu zaprojektowałem i wydrukowałem makiety, formy, wydrukowane prototypy 3d, starając się osiągnąć precyzyjną, zrównoważoną i szybką produkcję ceramiki jako powstających elementów architektonicznych, które rozwiązują problemy ekologiczne, a jednocześnie służą estetyce przyszłych realiów. Dodatkowo użyłem dzikiej gliny, aby promować ideę wykorzystania lokalnych materiałów w architekturze, unikając zanieczyszczenia węglem poprzez korzystanie z międzynarodowej żeglugi w handlu.

[ENG] The following paper describes the presence of 3d printing in the production of ceramic architectural components including ceramic bricks and tiles, with a focus on sustainability in the building industry. Modern technologies associated with 3d printing using several materials have started being involved in prototyping, fabrication process and manufacturing methods in more advanced terms. Considering that Earth is already at the alarming state of almost the end of its recourses, sustainability and environmental respect should be taken into account in the design process. It is already preferable to focus on sustainability minimizing the carbon footprint, the massive production waste and the greener solutions, improving the building performance of construction and functionality. 3d printed ceramics contain two positive values, the 3d printing innovative process and the traditional ceramic material that historically signifies that humans used mud, water and fire to start building. During the realization of this project, I designed and printed maquettes, molds, 3d printed prototypes in an effort to achieve a precise, sustainable and fast production of ceramics as emerging architectural components that solve ecological issues while they serve aesthetics of futural realities. Additionally, I used wild clay in order to promote the idea of using local materials in architecture, avoiding the carbon pollution of continuous massive international shipping in commerce.